L’umorismo di Don Chisciotte e Pirandello: un personaggio in lotta con il suo tempo e la satira, il sentimento del contrario e il legame inscindibile tra comico e tragico

Questo lavoro è stato verificato dal nostro insegnante: 29.11.2024 o 7:20

Tipologia dell'esercizio: Tema

Aggiunto: 18.11.2024 o 21:56

L’umorismo di Don Chisciotte e Luigi Pirandello: un personaggio in lotta con il proprio tempo e la satira come espressione del sentimento del contrario

Miguel de Cervantes scrisse "Don Chisciotte della Mancia" all'inizio del XVII secolo, un periodo di grandi mutamenti in Spagna e in Europa. Il protagonista, Don Chisciotte, è un nobile impoverito che, infiammato dai racconti cavallereschi, decide di diventare un cavaliere errante, pronto a difendere i deboli e a combattere ogni ingiustizia. Tuttavia, la società nella quale Don Chisciotte si trova a vivere è ormai distante dai valori e dalle avventure cavalleresche che guidano il suo comportamento. Cervantes usa l'umorismo per rappresentare le peripezie del suo protagonista: il celebre episodio dei mulini a vento trasformati in giganti è uno degli esempi più lampanti dell'uso della satira per mettere in ridicolo le gesta di un uomo fuori dal suo tempo. Ciò che rende Don Chisciotte un personaggio in lotta con il suo tempo è proprio l'incapacità di riconoscere il divario tra la sua immaginazione e la realtà, un contrasto che genera inevitabilmente sia comico che tragico.

Luigi Pirandello, scrittore italiano attivo tra la fine del XIX e l'inizio del XX secolo, trovò nei suoi racconti e nei suoi drammi un mezzo per esaminare le profonde contraddizioni interiori dell’animo umano. Differentemente da Cervantes, Pirandello non trae ispirazione da un mondo cavalleresco, ma immerge i suoi personaggi in una realtà quotidiana, spesso banale. La sua opera è permeata dal concetto di "sentimento del contrario", che egli descrive come la scoperta dell'umorismo attraverso il riconoscimento delle maschere con cui gli individui si proteggono. In "Uno, nessuno e centomila", ad esempio, il protagonista Vitangelo Moscarda si rende conto che la percezione che gli altri hanno di lui è diversa da quella che egli ha di sé. Questa scoperta scatena una crisi identitaria che esemplifica la sottile linea tra il comico e il tragico: il disperato tentativo di Moscarda di smantellare le maschere sociali crea situazioni al tempo stesso umoristiche e drammatiche.

Cervantes e Pirandello, sebbene operino in contesti storici e culturali distinti, utilizzano una strategia narrativa simile: la lotta dei loro protagonisti contro il tempo e la società è esacerbata dall'umorismo, che svela la fragilità umana e il contrasto intrinseco tra come le cose dovrebbero essere e come sono realmente. L'aspetto comico delle loro opere non si limita a generare ilarità, ma invita a una riflessione profonda sulla condizione umana. In "Don Chisciotte", le risate nascono dall'assurdità delle situazioni, ma è proprio questo assurdo a mettere in luce la nobiltà tragica di un sogno impossibile. Analogamente, nei lavori di Pirandello, l'umorismo si trasforma in uno strumento di analisi psicologica, rivelando verità scomode e sentimenti nascosti.

Don Chisciotte e i personaggi di Pirandello non solo combattono contro le convenzioni sociali, ma si scontrano con una società spesso incapace di comprendere il loro mondo interiore. Entrambi gli autori utilizzano la satira per evidenziare la sorprendente vitalità dei loro protagonisti e la loro determinazione a trasformare il mondo, sia esso reale o immaginario. Ogni fallimento dei personaggi non fa che accentuare la tragicità della loro condizione, mentre fa emergere la commedia insita nella loro folle ostinazione.

In conclusione, l'umorismo di Cervantes e Pirandello è tutt'altro che superficiale. Esso rappresenta un mezzo complesso e raffinato per esplorare la natura umana, evidenziando il legame profondo tra comico e tragico. Entrambi gli autori ci ricordano che, in fondo, ogni essere umano è in lotta contro il proprio tempo, in un mondo in cui il vero significato della vita risiede nel coraggio di sognare e di reinventarsi costantemente.